用色在感動別人前先感動自己,不能怠惰。要不斷超越自己,並欣賞其他藝術家的長處,開闢自己的新途徑。
用色在感動別人前先感動自己,不能怠惰。要不斷超越自己,並欣賞其他藝術家的長處,開闢自己的新途徑。
海. 在遼闊中把自己縮小, 感覺自己的負面磁場, 感覺我與人, 我與世界的關係.
以何吸引正向明朗的朋友, 又為何令人憎惡而遠離我?
多想些快樂的事情, 讓自己朝開朗邁進.
最近很悶...心情不佳...把身上的零錢全部拿去買水晶珠珠,照著圖解串了心型手機吊飾~~~!我的手機終於有裝飾物了啊~

腦的淺處劇烈絞痛,死的腐味散播於空氣的每個分子
一團一團魔霧,陷入又穿過,穿過又陷入
霧使喉嚨極端乾渴,在迷茫中擷花取蜜,中秘密劇毒
總是遇不到彼此適合。互相不了解,互相沒交集,快速地交往也快速地分手。我想嘗試找出什麼自己的錯誤,但尋不著頭緒。他只是一種對我而言很難理解的生物罷了,兩人一定都沒有錯吧。錯的是當初的荷爾蒙相吸引,接著就連連出錯,錯到底了,發現對方從來沒有愛過,錯的是他心裡裝的不是我。他看起來無動於衷,而我是真正的愛情輸家。我受傷了,夜夜被雙面長刃刺穿心臟,睡前都要流幾滴淚,集成鹽田;我忽視傷口假裝不痛不癢,它流了膿,逐漸潰爛,全身感染。於是我生了一場大病,斷斷續續昏睡,夢裡的我既卑微又自辱。我放棄一切在谷底停滯,我拍了一張最美的風景然後失足墜谷......
哥德時期鑲嵌藝術
Gothic Stained Glass
哥德藝術時代說明
哥德藝術(Gothic art)的時代大約從西元1140年到1450年,至15世紀時南歐地區進入文藝復興而使哥德藝術衰落。但在北歐地區,它仍延續到16世紀。哥德藝術最早出現於法國,而後逐漸影響歐洲各地的藝術風格。「哥德式」這個用語,原先含有鄙視的意思,因為以「藝術正統」自居的義大利人,在西元第五世紀以後的500年間,遭受來自北方的野蠻民族入侵,而羅馬帝國豐碩的文化成果被破壞殆盡,進入了中世紀的「黑暗時代」。當南歐進入文藝復興時期,義大利人便把北方蠻族統稱為「哥德人」,「哥德式的藝術」便成為他們眼中「北方野蠻人的把戲」。但隨著哥德式藝術被後世肯定,「哥德式」已經沒有辱罵的意味,並且成為藝術史上的耀眼星星。
哥德藝術最有名的便是建築,尖拱、花窗、飛扶壁。以建築為主體,延伸出各種藝術表現形式,例如裝飾用的雕刻、鑲嵌玻璃、祭壇畫等等。另外還有此時期聖經的手抄本封面繪畫和內頁插圖(圖1)。
法國的聖丹尼斯教堂(Abbey Church of St-Denis)是最早的哥德式建築,這座由蘇格(Suger)修道院長所開創的新風格的教堂,是哥德式藝術的發源。哥德式建築典型的特徵,在外觀上呈現瘦高的骨架,通常可見高聳的尖塔、尖形的拱門、牆上雕刻複雜精緻;跟羅曼式粗厚的建築風格不同,哥德式建築牆壁變得輕薄,使用大片的玻璃窗來採光,配合又高又尖的整體造型,使得建築感覺十分輕盈猶如飛上天際。由於牆壁薄且樑柱高挑,於是在牆壁外側發展出扶壁 和飛扶壁,以加強橫向支撐的力量。
鑲嵌玻璃起源
哥德時期十分盛行鑲嵌玻璃,教堂內的手繪藝術較少,因為教堂中缺少作畫的牆壁(義大利例外[1])。
玻璃的發明還沒有定論。目前為止人類所挖掘到的最古老的玻璃是以火山熔岩經過加工後形成的天然玻璃。玻璃的前身是矽酸鹽的燒結物(即所謂的燒結矽石或矽石陶器)。其主要材料是含鈣和黏土砂礫以及天然的碳酸鈉(天然鹼)。大約在公元年2000年,居住在幼發拉底河、底格里斯河以及尼羅河流域的民族(亞述人、巴比侖人、埃及人)從矽石陶器和大約在公元前5000年就已為人所知的上釉陶器,首度製出玻璃製品(玻璃珠和小型玻璃容器)。亞述人還將釉和玻璃的製造方法以契形文字記錄在黏土燒成的板子上,這是人類最早關於玻璃製造技術的文字記載。在公元前幾年發明的、可以控制玻璃形狀的吹玻璃技術,使製玻璃的技術獲得發展。自此之後,人類就可以製造出各種不同形狀且透明的玻璃。
鑲嵌玻璃(Stained Glass)則是一種從羅馬帝國時代就開始流傳的彩色鑲拼窗戶形式。大約是九世紀時,開始有使用H形鉛條鑲嵌玻璃的技術。西元10世紀起,西方的玻璃工廠在盛產矽土的地區廣泛建立,它們在玻璃製作半溶解狀態時添加金屬氧化物使玻璃變色。鑲嵌玻璃在經過幾個世紀的發展,到哥德時期是最鼎盛的黃金期。在熔融玻璃中加入少量金屬氧化物,即可製出有色玻璃。金屬氧化物並不改變玻璃基本性質,只改變陽光透射率,因此改變顏色。例如用銅可得到寶石紅色、用鈷製成藍色、錳製成紫色、鐵製成綠色、銻製成黃色等等。
鑲嵌玻璃在製作的程序上,要先把各種顏色的玻璃依照設計圖樣切割好,再用鉛為主要原料[2]做成的H形長條[3],彎成所需形狀拼接圖案。因此,鑲嵌玻璃的特色,就在於每一塊彩色玻璃的周圍都有H形鉛條壓抵邊緣,如此所構成的圖案便有條紋勾邊的特殊效果。若以全都使用拼接鑲嵌完成的整面玻璃來看,由於每種顏色的玻璃燒製過程並不相同,因此各種彩色玻璃的紋路與質感都不太一樣,這樣的透光差異也是鑲嵌玻璃迷人的地方。在諸如眼睛、頭髮、衣褶等細部,則用黑色或灰色的顏料畫在玻璃表面上,漆料包括鉛粉、銅粉等成分,並以醋、酒等為鎔劑。使用彩繪顏料,是在室溫下於玻璃物表面描繪圖畫,依顏料不同有的需加熱固定,有些不用。過程中也可以加上金箔、銀箔熔成的金屬顏料。
花窗玻璃的製作要求較高的美學設計與科技工藝條件,尤其是大型花窗往往高達十餘公尺或數十公尺,對材料、技術的要求甚高。花窗圖案有的講述具體人物的,有的是純粹的幾何裝飾性圖案。人物造型一般包括聖經故事、聖徒神蹟、地方保護神傳說、文學與歷史故事等等。
哥德時期鑲嵌玻璃作品
蘇格院長為聖丹尼斯教堂設計了哥德藝術裡的第一扇玫瑰窗,蘇格的目的在於以視覺元素表達「神將在光底下顯靈」[4]這一觀念。建築空間加上彩色玻璃上耀眼光線的巧妙控制,使得新教堂不論是實質上或精神上都亮了起來。對於蘇格而言,教堂的明亮勝過於一切:「溢滿了新光線的那幢輝煌華廈是多麼明亮!」而沙特爾大教堂(Chartres Cathedral[5])受到聖得尼斯皇家修道院的直接影響,特別是在彩色玻璃及正面的雕塑上面。
一般來說,在哥德式教堂內部的彩色玻璃可以分為三類:第一類是位在進門口上部的玫瑰花窗,經常以複雜的圓形構圖加以裝飾(圖2);第二類是位在高窗上,以聖母或使徒等人的大型獨身像為彩色玻璃的圖像,如沙特爾大教堂南面進口上面的高窗(圖3);第三類是位在地面樓層牆壁上的彩色玻璃,多裝飾以聖經為題材的故事圖像,如沙特爾大教堂的地面樓層彩色玻璃(圖4)。
在眾多彩窗中,最珍貴的是一扇12世紀的窗子,這扇彩窗位於側道,被稱作美麗的玻璃製的聖母瑪麗亞(圖5)。正中繪有聖母和小耶穌的一部分是從1194年的那場大火中倖存下來的。站在身高2.25米的聖母像的腳下,你並不會有壓迫感,她集高貴端莊和謙恭聖潔於一身,在她溫柔的眼神中,既有憐憫憂鬱,也有微笑安詳,更有無比的尊嚴。
還有沙特爾教堂內高大的玫瑰型窗戶(圖6),上面有法國和卡斯帶列(Catille)王室徽標,被稱為法國玫瑰(圖7)。早期玫瑰窗的名稱可能是來自法文「roué」,車輪的意思。玫瑰窗代表了太陽,也代表了玫瑰,太陽是基督耶穌,無刺玫瑰則代表聖母瑪利亞。耶穌左手舉著聖杯,右手祝聖。提香爐的輔祭天使、代表節制和升天德聖讓之鷹、代表熱情、獻身和力量的聖呂克之牛、代表公正和復活的聖馬克之獅以及代表化身和謹慎的聖馬蒂厄之人圍繞在他身邊。
結語
我曾住過新竹某教堂的宿舍,第一次睡在彩繪玻璃窗旁。早晨睡眼惺忪地醒來,卻見滿室繽紛柔和的光采,從這一刻起我就愛上了彩繪玻璃窗。
彩色玻璃對光的效果 比其他材料更加直接和強烈,隨著光源及其強度的變化,可產生變幻無窮的視覺效果。有人說:『在太陽初升時,首先發出異彩的是東側的彩色玻璃畫窗…下午西窗上的藍色在陽光下變得格外強烈…到了夕陽西下晚霞初升之際,西窗上的寶石紅玻璃就像火焰一樣代替了原來的藍色。』可以想像,在中世紀缺乏燈光,教堂中七彩光線非常具有神異性,在輕巧明快的哥德式教堂中彷彿置身天堂,人們必定以謙虛虔誠的心度過每一日。
[1] 例如義大利Padua城的Arena Chapel禮拜堂,內有Giotto之壁畫。
[2]避免熱漲冷縮效應壓破玻璃。
[3]哥德時期需要將框架以銅線綁縛於大的鐵柱之上。而後固定到建築物上。
[4] 在西方基督教中,光是上帝顯身的象徵。
[5]沙特爾大教堂最初建於1145年,是屬於早期哥德式。1194 年它被大火燒毀,但是屬於聖母馬利亞的聖衣卻安然無恙,因此感動當地居民,花了26年再把教堂重新建立起來,而成為盛期哥德式建築的典範之一。
圖 片
clanc改編自己大學時藝術史課的報告, 分享給大家.